François-Marie Banier

Des nouvelles de l’Apocalypse Je me souviens de ce premier grand choix du travail de François-Marie Banier – jusqu’alors romancier – présenté au Centre Georges Pompidou en 1991 : c’était la révélation d’un photographe qui, depuis l’enfance, cherchait à s’approprier tout ce qui était à la portée de son regard, tout ce qui le fascinait, au moyen de cet appareil qui matérialise un rêve immémorial de l’homme : fixer l’image et l’instant. Dans un essai célèbre, Walter benjamin cite un mot qui courait les rues au tout début des années trente : « L’analphabète de l’avenir n’est pas celui qui ne sait pas lire, mais celui qui ne sait pas photographier. » Et Benjamin de se demander s’il l’est moins, le photographe qui ne sait pas lire ses propres images... Dans la prolifération pathologique de clichés que la planète subit, la photographie a du mal encore à être identifiée comme un art ; et davantage lorsqu’on pratique, comme Banier, l’esthétique ardue de l’instantané – mot qui ne devrait pas évoquer la facilité, mais un savoir que l’on ne saurait apprendre ; qui exige une grande expérience de la vie, et un sens inné de la composition ; des réflexes pour piéger une réalité furtive, de l’intuition pour saisir ce geste, cette démarche qui seront le symbole même d’une époque ; et le détail qui suffit à révéler la nature des êtres, célèbres ou anonymes. Extrait du texte Des nouvelles de l'Apocalypse par Hector Bianciotti